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FICHA ARTISTICA Y TÉCNICA Autor: Tirso de Molina Dirección: Marta Torres Adjunto de dirección: Marcus Von Wachtel Versión: Juanma Navas Asesora de verso: Aurora Herrero Dirección: Marta Torres Intérpretes: Gerardo Quintana, Ángel Solo, Jesús Blanco, David Lázaro, Otilia Garman, Chupi Llorente, Paca Mencía y Carlos Piñeiro. EQUIPO ARTÍSTICO Escenografía y utillería: Pepe Moreno Iluminación: Joseba García Vestuario y maquillaje: Ana Llena Peluquería: Alberto Lloret Espacio sonoro: Sonia Megías Coreografía: Roma Calderón Interpretación musical: Cuarteto Dolce Suono Violín primero: Mª Victoria Ferre Violín segundo: Alicia Onrubia Viola: Mª Paz Albiñana Violoncello: Adela Martínez Diseño ciclorama: Miguel Brayda Asesores de arte: Miguel Brayda, Pedro Pradillo, Luis Reyes EQUIPO TÉCNICO Realización escenografía: pepe Moreno, Machi Romero Talleres: Dicon´s, Hnos. Tello, Scnik Ayte. vestuario: María Gonçalves Sastrería: Francisca Martínez Realización vestuario: DRS Rafael Solis Grabación banda sonora: Héctor Cavadas, Eduardo Ferre Jefe técnico: Hiario Escobar Sonido: Héctor Cavadas Vídeo: Peramato Producciones Fotografía: Paloma Torres, Hnos. de la Costa Fotografía ciclorama: Rafael Roa Diseño gráfico: Hnos. de la Costa Asesores técnicos: Eusebio Villanueva, Cecilio Torres, José Luis Vázquez EQUIPO PRODUCCIÓN Producción ejecutiva: Joseba García Ayte. producción: Angélica Felipe Secretaria producción: Elena Lara Producción: A Priori Producciones, Teatro de Malta Produce: Junta de Comunidades de Castilla—la Mancha Colabora: Ayuntamiento de Liétor Distribución: A Priori Gestión Teatral |
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LA CELOSA DE SI MISMA |
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Espectáculo producido por la Consejería de Cultura de la Junta de Comunidades de Castilla—La Mancha |
FUERA DE CARTEL |

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A PRIORI GESTIÓN TEATRAL |
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Producción y distribución de espectáculos teatrales |

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ESTRENO 24, 25 y 26 DE JULIO DE 2009 XXXII FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO CLÁSICO DE ALMAGRO |

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En “La celosa de sí misma” tienen su más expresiva representación aquellos elementos literarios que tradicionalmente se atribuyen a Tirso: fuerza cómica y satírica, dominio de los caracteres y vigor realista y costumbrista. La malicia y socarronería del fraile triunfan plenamente en esta comedia, conviviendo con una riqueza inigualable de matices sicológicos.
El amor y los celos, pasiones inseparables en el sentir de nuestros dramaturgos aúreos, motivan la acción dramática y son el origen del conflicto. La sicología de Doña Magdalena, su hipersensibilidad y sus reacciones dan lugar a los principales acontecimientos de la comedia. El carácter de la dama, sumado a la personalidad de Don Melchor, muy marcada por Tirso, dan lugar a una sucesión de acciones dramáticas decididamente cómicas y provocadoras y, a la vez, tan creíbles como la vida misma. La vida de hoy, de aquí y ahora. |
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ARGUMENTO
Melchor, un joven leonés recién llegado a Madrid para casarse, se enamora de una mujer cubierta por un manto, es decir, de lo único que ve de la “tapada”: su mano. Requiebros y galanteos con la misteriosa mujer, a la puerta de la iglesia de moda, retrasan la llegada del joven a casa de Magdalena, su prometida a la cual no ha visto nunca.
El encuentro de los novios desvela la coincidencia que da lugar a la comedia: Magdalena y la “tapada” son la misma dama. Obviamente, Melchor no se percata de que corteja a su prometida a espaldas de ella misma. |
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FICHA ARTISTICA Y TÉCNICA
Intérpretes por orden de intervención Don Melchor: Gerardo Quintana Ventura: Ángel Solo Don Sebastián: Jesús Blanco Don Jerónimo: Juan López Berzal Doña Magdalena: Otilia Garman Quiñones: Chupi Llorente Doña Ángela: Paca Mencía Don Alonso y Santillana: Carlos Piñeiro
Dirección: Marta Torres
Versión: Juanma Navas Adjunto ala dirección: Marcus von Wachtel Asesora de verso: Aurora Herrero
Escenografía y atrezzo: Pepe Moreno. Vestuario: Ana Llena Iluminación: Joseba García Música: Sonia Megías. Coreografía: Roma Calderón
Interpretación musical: Cuarteto “Dolce Suono” Violín primero: Mª Victoria Ferre Violín segundo: Alicia Onrubia Viola: Mª Paz Albiñana Violoncello: Adela Martínez
Realización escenografía: Pepe Moreno y Machi Romero Talleres: Dicons, Hnos. Tello y Scnik Ayudante de vestuario: María Gonçalves Realización de vestuario: DRS Rafael Solís Sastrería: Francisca Martínez Peluquería: Alberto Lloret
Grabación banda sonora: Héctor Cavadas y Eduardo Ferre Jefe técnico: Hilario Escobar Sonido: Héctor Cavadas Diseño gráfico: Hnos. de la Costa Fotografía: Paloma Torres y Hnos. de la Costa
Producción ejecutiva: Joseba García Ayudante de producción: Angélica Felipe Secretaria de producción: Elena Lara Producción: A Priori Producciones y Teatro de Malta
Agradecimientos: Miguel Brayda, Rafael Roa, Luis Reyes, Pedro Pradillo, Eusebio Villanueva, Cecilio Torres y José Luis Vázquez |
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NUESTRO MONTAJE
La impecable estructura dramática de “La celosa de sí misma” y la universalidad de la sicología de sus personajes, nos ha permitido trasladar la crítica que Triso hizo a la burguesía de su tiempo a nuestra propia existencia.
“Bello lugar es Madrid./ ¡Qué agradable confusión!” Estos son los primeros versos de “La celosa de sí misma”, en la que Madrid y su corte llena de “vicios y engaños” parecen posibilitar cualquier enredo por inverosímil que parezca.
En el Madrid actual llama la atención de cualquier visitante la cantidad de obras que inundan sus calles. En el pasado reciente también ha sido así y en el siglo XVII oíamos por voz de algunos personajes de nuestro teatro quejas sobre zanjas y obras. Nuestro deseo al enfrentarnos a este montaje fue encontrar elementos de unión entre el teatro barroco y el espectador actual, elementos que nos facilitaron nuestro objetivo de mantener el hecho escénico como espejo de la sociedad. Por ello representamos el Madrid que más ha perdurado en el tiempo, el Madrid de las obras, el Madrid bello y que confunde, el Madrid acogedor, abierto e imprevisible. Un encofrado, cemento y puntales son el espacio escénico en el que representamos esta comedia escrita hacia 1.620.
La acción principal transcurre en los alrededores de “La Victoria”, la iglesia de moda a la que acudían a misa los contemporáneos de Tirso más como acto social que por devoción. Por ello, aún sin cambiar una como del texto en lo referente a misa e iglesia, hemos vestido su puerta como si de un bar de moda se tratara al que podemos acudir cualquiera de nosotros.
El vestuario mestizo entre la moda del XVII y los gustos y diseños actuales, la música pop adaptada e interpretada por un cuarteto de cuerda barroco, unos personajes con la sicología y gestualidad propia de nuestros días, y un ritmo dramático vivo y enérgico, al servicio de un bellísimo texto, es nuestra manera de acercar redondillas, quintillas décimas y romance al oído del espectador actual.
El humor inteligente y mordaz de Tirso nos brinda la oportunidad de pasar un divertidísimo rato con una pieza de alto valor artístico. “La celosa de sí misma” es una joya de nuestro patrimonio cultural, con este montaje queremos renovar el interés del público actual hacia nuestros clásicos. |